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Objectifs et présentation
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ETCS (Système européen de transfert de
crédits)
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Dès
le début du XXe siècle, sous l'impulsion de Gabriel Fauré, la
musique ancienne fait partie des répertoires étudiés et
interprétés au Conservatoire de Paris.
Amorcé par la classe
d'accompagnement de Nadia Boulanger (1946) et par la création de la
classe de clavecin (1950), le renouveau de la musique ancienne
aboutit en 1984 à la naissance d'un département spécifique, qui
ne cesse depuis de s'enrichir de nouvelles disciplines.
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Les pionniers que furent Christophe Coin pour le violoncelle et la
viole de gambe et Pierre Séchet pour la flûte traversière baroque
ont ouvert la voie à d'autres enseignements : violon baroque
(1992), pianoforte (1993) sans oublier les cours complémentaires
(Accords et tempéraments, Traités et ornementation...).
Le
département prend un nouvel élan à partir de 1995, sous la direction
de Marc-Olivier Dupin, avec l'ouverture de nouvelles classes (hautbois,
clarinette, cor naturel, basson, luth, contrebasse), l'admission
des étudiants de musique ancienne en Cycle de Perfectionnement et,
l'année suivante, avec les premières sessions de l'orchestre baroque
du Conservatoire.
Dans
le cadre de son cursus l'étudiant apprend d'abord à perfectionner
la pratique de son instrument. Plusieurs autres disciplines lui sont imposées
comme la danse baroque, l'étude des traités et de l'ornementation,
la musique de chambre et le travail d'orchestre.
Le cycle
de formation supérieure se compose donc
de :
- le prix
d'instrument
-un
certificat ou attestation dans les
disciplines complémentaires imposées
liées à la discipline principale
- une
certificat ou attestation dans une
discipline complémentaire optionnelle au
choix (
voir liste)
Le département accueille des étudiants instrumentistes modernes
qui suivent une initiation à la musique baroque.
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